Показват се публикациите с етикет Изложби. Показване на всички публикации
Показват се публикациите с етикет Изложби. Показване на всички публикации

четвъртък, 20 март 2014 г.

Рисунки & Пластики

Една много приятна изложба на Дружеството на пловдивските художници се откри на 5-ти март. В галерията "срещу Дома на техниката" (така си я знаем в Пловдив) се видя нещо различно - 
нито класично, 
нито академично, 
въобще не лаично,
но експериментално, 
далеч не брутално,
леко сексуално,
но по принцип радикално.
Привлекателно,
художествено настоятелно,
изпробва ексхибитора,
изпробва и зрителя.
Жертви няма 
има събитие.

И ето:

вторник, 4 февруари 2014 г.

Топ-6

Топ-6 на най-мащабните изложби, които се очакват през 2014 година, по съобщение на http://art-news.com.ua

МоМА. 1 февруари — 1 юни.
Там ще видите най-доброто от архитектурното изкуство на Франк Лойд Райд (да беше жив Тодор Колев, припомням си неговия герой в „Опасен Чар” :))



МоМА (Museum of Modern Art) това е музеят за съвременно изкуство на Манхатън, Ню-Йорк, един от първите и най-представителни музеи на съвременното изкуство в света, който е послужил за еталон на много други подобни институти. Основан е през 1928-ма година. Ето външния вид на сградата след нейната реконструкция.



МоМА също ще се представи от 8 март до 8 юни с изложба под надслов „Гоген: метаморфози”, на която ще бъдат представени всички познати портрети на таитянки, но само във вид на гравюри и графики.



Whitney Museum of American Art (Музей Уитни). 27 юни — 19 октомври
Музеят е основан през 1931-ва, намира се също в Манхатън и носи името на основателя Гертруд Уитни. Известен е и с принадлежащия ресторант с име „Без име”, където се предлага пчелен мед от нарочни кошери, поставени на покрива на музея, която идея е на художника Кики Смит, който е нарекъл меда Flora Honey и е поставил кошерите в чест на Флора – бивш президент на музея и внучка на Уитни. Вероятно една сладка, медена любов.

понеделник, 30 септември 2013 г.

Фаталното 13


На 1-ви октомври 2013 год в Регионален етнографски музей – Пловдив се открива Седмото международното биенале „Майстори на карикатурата” Пловдив-2013.

Времето отброява дните, месеците, годините... Ето, макар и някак неусетно, стигнахме и до 2013-та. Годината, която отбелязва това събитие. Събитие, което стана традиция за един музей, за един университет, за един град... Събитие, което се очаква с нетърпение от гражданите на Пловдив, нашите гости, и от мнозината завладени от това изкуство по целия свят.
Темата, по която работиха карикатуристите тази година, бе „Фаталното 13“. Както и предполагахме, тя провокира творците към най-разнообразни интерпретации, съдържащи съзнателни и подсъзнателни асоциации към тринадесетицата... Според повечето 13-ет носи нещастие, но според други това е късметлийско число. Суеверие или обичай, вярно или не? Творбите ни карат както да се замислим пред тях, така и да се насладим на рисунъка и въображението на карикатуристите.
За представителността на Седмото издание на биеналето свидетелства и факта, че в него се включиха 94 автори със 195 карикатури. Те са от 35 националности, от петте континента. След като селектира получените карикатури, журито номинира 18 творби. Пет творци са удостоени със званието „Майстор на карикатурата“, а останалите са отличени с диплом.
Но, защо все пак „фатално-13”?

Най-разпространеното обяснение е, че на датата 13 октомври 1307 година по нареждане на френския крал Филип IV и папа Климент V биват арестувани Жак дьо Моле, Великия Магистър на Ордена на тамплиерите, и хиляди рицари от ордена. Подложени на ужасни изтезания, те направили самопризнания по обвиненията в ерес, содомия и всякакви други престъпления. Стотици били изгорени на клада, други били екзекутирани по-късно. От този ден нататък петък, 13-и е смятан за лош и нещастен ден от последователите на тамплиерите, а от там се разпространява и всред народите на Европа.

сряда, 18 септември 2013 г.

За една изложба

На 19 септември 2013 г. (четвъртък) от 18.00 часа в Регионален етнографски музей – Пловдив ще бъде открита

Авторска изложба
„Амулети, талисмани, пергаменти”
на доц. д-р Ангел Гоев

Изложбата показва възстановки на старинни образци амулети и талисмани, изработени според традиционните обредни технологии на траки, славяни и прабългари, а впоследствие станали общобългарски. Според старите народни вярвания амулетите и талисманите са предмети на силата, които имат способност да отблъскват и прогонват злите сили, да пазят и защитават, да носят добро и сполука на притежателите си или там, където са поставени. Те предпазват от всяка зла сила, от демонични и митологични същества, от уроки, лош поглед, лош помисъл, лоша среща, завист, клетви, магии, болести, несполуки, куцузлък и всяка лошотия. Вярва се, че тази им способност се дължи на магическата им сила, получена чрез специалната, обредна направа, от естеството на материала, от магическите знаци по тях, от заклинателните текстове и формули произнасяни при изработката, от от обредните процедури и от още множество обредни и магически изисквания за време, пространство, състояние и пр. и пр. Изработени са в единичен екземпляр, тъй като според вярванията не бива да се повтарят.
   Направата е от различен материал: дърво, камък, метал, кожа, кост, пера, конци, мъниста. Има множество изисквания към естеството на материала, от къде, как и по кое време да се вземе, как да се обработи. Според видовото разнообразие, направата на един амулет е минимум три дни. Някои се правят в продължение на 5, 7, 9, 12, а по-сложните 40 дни.
   Освен персонални (за хора) амулетите и талисманите биват още за къща, за сватба, за раждане, за конкретно начинание, и за всяка човешка дейност и състояние, за всичко свързано с човека.
   В изложбата са показани и колекция пергаменти за именните дни, свързани с традиционната идея за защита и покровителство на светеца – покровител и защитник на човека.

Изложбата ще гостува в РЕМ - Пловдив от 19 до 30 септември 2013 г.

вторник, 23 юли 2013 г.

Анастас Константинов

В Галерия „Анастас” е уютно. Там лятото не се усеща като знойна, потообразуваща субстанция. Там лятото е утеха. Всъщност, там винаги е лято, вероятно, заради спрялото време на Стария град. Всеки знае, че в Стария Пловдив време няма, то губи смисъла си, защото Градът е направен от вечни неща. Една голяма вечност, многоцветна, многолика и топла, е съхранена и в галерията на Анастас Константинов. 


Калдъръмът потропва по вратата на старата къща и продължава през лъкатушния двор във вид на разноцветни мозайки. Там е градинката от приказките – зелена и пъстра, която гледа с ястребово око от тепето към града. В скута на старата къща е галерията. Надолу ли, нагоре ли, влезеш ли веднъж – ще се изгубиш, но ще го направиш доброволно. Ще потънеш в света на чистия дух, чийто език Анастас умее да превежда на нашия, чрез своята живопис и скулптура, за да успеем да го възприемем и да го разберем. Там, всъщност, посоки няма – има чиста емоция, чувство, овеществено, чрез колорита на боите. Там от масивната дървена врата ни посрещат форми и цветове, така изкусно допълващи се, винаги готови да създадат в мислите и усещанията ни това, което искаме да видим, да си представим, да си спомним, стига то да е добро. Картините на Анастас са пътища към онзи Едем на чистата наслада, който всеки за себе си мечтае. Те нямат нужда да се разбират, те се чувстват, те създават наслаждение – онова, за което в естетиката ни казваха класиците. 

Картините на Анастас са живи. Те шават, крият се, показват се, бавно издават тайните си. Всред привидния хаос на платната, хипнотизираният от цветния баланс наблюдател постепенно разпознава силуети на хора, лица и разбира, че формата и съдържанието стават едно, когато има кой да ги обедини. 

Там са Шаманите на Анастас, загадъчни, тайнствени, постмодерно бутафорни, танцуват своя танц-език и ни наблюдават с всевиждащи очи. Обвиняват ни, предупреждават ни, не - карат ни ние да сторим това, за да намерим себе си. 

понеделник, 17 юни 2013 г.

Art Basel 2013

Изложби
От 13-ти до 16-ти юни 2013 в изложбения комплекс Basel Fairground (Базел, Швейцария) се проведе Международната художествена изложба на съвременни произведения „Art Basel 2013”. В списъка на участниците са над 300 артисти от над 20 страни.

Това е вероятно „най-скъпата” изложба. В цялост стойността на творбите в залите на изложбения комплекс беше на 2-милиарда! долара. Така например Ню-Йоркската галеристка Хели Намад е представила за продажба две платна, всяко по 2,5-милиона, а кинетическата склуптура на Александър Колдер е на стойност 12-милиона.
Има си крушка опашка. Достатъчно е да споменем, че всред купувачите са големите колекционери Роман Абрамович, Леонардо Ди Каприо, Стефани Сеймор, Владислав Доронин. Специалистите още от начало предполагаха, че се очакват сензационни покупки на Пикасо, Миро, Шагал, Кондо, които също бяха представени на изложбата  (интересно, все пак, като е обявена за съвременни произведения, но може би се има предвид осъвременяване на стойността им).